Janáčeks Oper «Aus einem Totenhaus», Impressionen

Um das in einen Kontext zu stellen, möchte ich zunächst ein paar Worte zu dem Ort sagen, an dem das stattgefunden hat - es ist die Rurtrienale, die in drei Städten gleichzeitig stattfindet: Ruhrgebiet, Essen und Bochum. Diese ganze Region in Nordwestfalen war früher eine Industrieregion mit Zechen, Manufakturen und Fabriken. Heute werden all diese stillgelegten Industrieanlagen genutzt, um die Region zu entwickeln, um all dieser industriellen Entwicklung ein zweites kulturelles Leben zu geben und damit Menschen anzuziehen.

Ein solches ehemaliges Stahlwerk in Bochum war Schauplatz einer Oper von Dmitry Chernyakov.

Ich wollte unbedingt dorthin, denn es war ein großes Experiment, sowohl für Tschernjakow selbst als auch für diesen Raum. Später erfuhr ich von den Veranstaltern, dass es bei Aufführungen normalerweise so etwas wie eine Bühne oder einen Zuschauerraum gibt. Tschernjakow hatte weder das eine noch das andere.

Zum Saal: Wenn man dort ankommt, steht man in einer großen, dunklen Halle mit mehreren Stockwerken und einem Innenhof. Die ganze Handlung spielte sich unten ab, und auch das Publikum verteilte sich von unten nach oben über alle Stockwerke.

Mir hat sehr gut gefallen, wie Tschernjakow und sein ganzes Team mit dem 3D-Raum gearbeitet haben. Normalerweise sieht man die Sänger und das Bühnenbild nur von einer Seite, aber hier hatten wir die Aufgabe, alles von verschiedenen Seiten und aus verschiedenen Höhen zu sehen. In dieser Hinsicht war ich sehr zufrieden, denn ich hatte mir einen Platz ausgesucht, der nicht unten im Zentrum des Geschehens lag, wo ich etwas eingeschränkt gewesen wäre, sondern im Erdgeschoss, buchstäblich über den Sängern. Dort konnte ich mich frei bewegen, sitzen, stehen, was mich noch mehr in den Kontext des Zuschauers als teilnehmender Beobachter eintauchen ließ.

Die Oper dauerte fast drei Stunden ohne Pause. Die Solisten und der Chor trugen "Publikumskostüme", ohne in irgendeiner Weise aufzufallen. Während der ganzen Oper war ich sehr gespannt. Es ist sehr hart zu sehen, wie so viele Menschen ihre Menschlichkeit verlieren und alle moralischen Grundsätze ablehnen. Die Oper hat ein breites Spektrum an Emotionen hervorgerufen: Am Anfang war es sehr seltsam, dann manchmal lustig und am Ende erschreckend. Im Großen und Ganzen war das Gefühl sehr beängstigend, denn in der Oper wird viel gelacht und man lacht ab und zu mit den Sängern, aber nicht, weil es lustig ist, sondern weil man anfängt, die wütende Menge zu imitieren, und das macht es doppelt so beängstigend. (Das erinnert übrigens sehr an Tschernjakows Inszenierung von Krieg und Frieden in München). Hier wird man als Zuschauer zum Komplizen des Geschehens. Man ist ein stiller Beobachter, der nichts tun kann.

Auch das Finale der Oper ist verblüffend. Die Hauptfigur - Alexander Petrowitsch Gorjantschikow - wird aus der Handlung entlassen. Zuerst scheint er zu gehen, doch dann kehrt er im Halbdunkel zurück, lässt sich auf einen Stuhl fallen und schreit hilflos bis zu den letzten Akkorden des Orchesters, als wäre er für immer (innerlich) hier geblieben.

Nachdem man das gesehen hat, merkt man, wie schwer es ist, das Gesehene hinter sich zu lassen und dieses "Totenhaus" zu verlassen, ein Gefängnis, eine Unterwelt, die gerade von Menschen wie dir geschaffen wurde. Aber Gott sei Dank war ich nur Zuschauer, und es gelang mir mehr oder weniger, mich von dieser Erfahrung zu lösen.

Das Orchester ist der einzige Moment, an den ich mich im Nachhinein erinnere und der mich verwirrt hat. Es stand in einer Ecke und der Klang änderte sich regelmäßig, während es sich durch den Saal bewegte. Es war gut und weich gestimmt, aber es blieb in einer Art Hintergrund.

Für mich war Tschernjakow immer ein dramatischer Regisseur, aber auf dem Gebiet der Oper. Ich glaube, diese Aufführung hat seine Opernarbeit dem dramatischen Theater noch näher gebracht. Ich bin sehr beeindruckt.

Ich glaube, dass Tschernjakows Experiment gelungen ist, und ich danke ihm sehr, dass er sich trotz seines enormen Arbeitspensums entschlossen hat, diese Oper zu inszenieren.  In diesem Jahr hat er Krieg und Frieden in München und Cosi Fan Tutti beim Festival von Aix-en-Provence aufgeführt. Ich freue mich auf Salome in Hamburg.

Alexander Polivanov, «Musiс in Emigration»