Перейти к основному содержанию

Берлинский «Щелкунчик»: Кристиан Шпук возвращается к Гофману

Иллюстрация Лили Птички

27 ноября Staatsballett Berlin покажет в Deutsche Oper нового «Щелкунчика» Кристиана Шпука. Это не очередное восстановление классической постановки, а новая версия, созданная специально для Берлина и возвращающая балет к странному, тёмному и гораздо более сложному миру сказки Э. Т. А. Гофмана.

Зимой билеты на «Щелкунчика» лучше покупать заранее. Балет давно стал одним из главных рождественских театральных ритуалов, и в Берлине популярные даты начинают заполняться задолго до декабря. В этом сезоне интерес особенно велик: Staatsballett Berlin выпускает совершенно новую постановку. Уже сейчас на некоторые ноябрьские и декабрьские спектакли театр указывает только остаточные билеты.

Премьера состоится 27 ноября 2026 года в Deutsche Oper Berlin. Хореограф и режиссёр спектакля — художественный руководитель Staatsballett Berlin Кристиан Шпук. Для него «Щелкунчик» — не просто обязательная рождественская сказка с ёлкой, снежинками и Танцем феи Драже. В центре новой постановки оказывается литературный первоисточник — написанная в 1816 году сказка Э. Т. А. Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король». Staatsballett описывает спектакль как историю о границе между детской невинностью и постепенно возникающим самосознанием, между реальностью, фантазией и взрослением. При этом Шпук не отказывается от классического балетного языка и музыки Чайковского.

Как «Щелкунчик» стал рождественской открыткой

Это различие важно, потому что гофмановский «Щелкунчик» и привычный нам балет — далеко не одно и то же.

Оригинальная сказка Гофмана гораздо более причудливая, тревожная и многослойная. В ней постоянно нарушается граница между реальным и воображаемым: игрушки оживают, обычная семейная гостиная становится пространством фантастических событий, а внутри основной истории возникает ещё одна — сложная предыстория Щелкунчика, принцессы Пирлипат, мышиной королевы и волшебного ореха Кракатук.

На пути к балетной сцене история заметно изменилась. Французскую версию сказки создал Александр Дюма-отец, а уже её использовали при подготовке либретто знаменитого балета Чайковского, впервые поставленного в Петербурге в 1892 году. Многие странные и мрачные подробности Гофмана исчезли, а второй акт постепенно стал прежде всего роскошным дивертисментом — чередой эффектных танцевальных номеров. В XX веке «Щелкунчик» окончательно превратился в один из главных символов театрального Рождества.

Сам Staatsballett формулирует задачу новой постановки примерно в этом направлении: вернуть на сцену литературную и психологическую глубину истории, которая со временем оказалась за праздничной традицией.

Шпук уже однажды возвращал «Щелкунчика» Гофману

Для Кристиана Шпука это не первая встреча с этим материалом.

В 2017 году, когда он возглавлял Ballett Zürich, Шпук поставил в Цюрихской опере «Щелкунчика и Мышиного короля». Уже тогда он сознательно уходил от слишком сладкой рождественской версии и обращался к «чёрной романтике», гротеску и фантастике Гофмана. Вместе с драматургом Клаусом Шпаном он вернул в спектакль, например, почти всегда исчезающую из балета историю принцессы Пирлипат и твёрдого ореха Кракатук.

При этом Шпук пошёл дальше простой реставрации сюжета. В цюрихской версии он менял порядок отдельных номеров партитуры Чайковского, чтобы музыка снова работала на развитие действия. Сам хореограф объяснял, что его не устраивает ситуация, когда во втором акте история практически останавливается и зрителю начинают один за другим «распаковывать балетные подарки». Национальные танцы и другие номера дивертисмента получили у него новый драматический смысл.

Именно поэтому новая берлинская постановка особенно любопытна. Шпук возвращается к материалу спустя почти десять лет — теперь уже как руководитель Staatsballett Berlin.

При этом речь не идёт о простом переносе спектакля из Цюриха. Staatsballett подчёркивает, что это новая постановка, созданная специально для Берлина.

Некоторая преемственность, впрочем, есть. Над либретто и драматургией снова работает Клаус Шпан, а сценографию вновь создаёт Руфус Дидвизус, работавший со Шпуком и над цюрихским «Щелкунчиком». Костюмы для новой берлинской версии делает Эмма Райотт.

Кто танцует и кто играет

На сцене — Staatsballett Berlin, общая балетная труппа трёх берлинских оперных театров. Спектакль идёт в Deutsche Oper Berlin, поэтому Чайковского исполняет оркестр Deutsche Oper Berlin. В постановке также участвует детский хор Deutsche Oper. За пультом в течение серии спектаклей заявлены Доминик Лимбург и Роберт Раймер.

Продолжительность спектакля — около 2 часов 15 минут с одним антрактом. Театр рекомендует постановку зрителям от шести лет. Перед спектаклями также проходят введения в постановку за 45 минут до начала.

Показы идут с конца ноября и весь рождественский период — с 27 ноября 2026 года до 25 января 2027-го. Есть как вечерние, так и дневные спектакли.

Почему стоит обратить внимание

«Щелкунчик» — тот редкий балет, который многие знают ещё до первого похода в театр. Мы заранее представляем себе ёлку, Мышиного короля, снежинки, Вальс цветов и знаменитый танец Феи Драже.

Поэтому новая версия Шпука интересна именно попыткой посмотреть на знакомый материал с другой стороны. За рождественской открыткой снова должен появиться Гофман — писатель, у которого уютный домашний мир в любой момент способен стать пугающим, смешным и совершенно фантастическим.

Музыка Чайковского и классический балет при этом никуда не исчезают. Меняется скорее оптика: «Щелкунчик» становится не только красивым спектаклем, на который принято водить детей в декабре, но и историей о том моменте, когда знакомая ребёнку реальность впервые оказывается гораздо сложнее, страннее и больше, чем казалась раньше.

И, пожалуй, именно поэтому новый берлинский «Щелкунчик» — один из самых любопытных балетных билетов этой зимы.

Der Nussknacker
Хореография и постановка: Christian Spuck
Музыка: Peter I. Tschaikowsky
Труппа: Staatsballett Berlin
Оркестр и детский хор: Deutsche Oper Berlin
Премьера: 27 ноября 2026
Место: Deutsche Oper Berlin
Продолжительность: около 2 часов 15 минут с антрактом
Возрастная рекомендация: 6+
Показы: 27 ноября 2026 — 25 января 2027